sábado, 31 de enero de 2015

¿Que paso con la oreja de Van Gogh?


No nos referimos al grupo pop, nos referimos al lobulo de Vincent Van Gogh, y segun la pelicula Dreams de Akiro Kurosawa paso lo siguiente...

Pareces herido le dice el turista. Le cuenta que la oreja se la quitó porque  la oreja no le salía bien en el autoretrato de ayer. Van Gogh se va, el turista oriental se queda mirando al sol y al voltear de nuevo está solo en el campo.

En esta misma pelicula aparecen argumentos que se me hacen muy interesantes y dignos de mencionar

 
"¿Por qué no estás pintando? Para mí, esta escena es de no creer. Una escena que parece una pintura no hace una pintura. Si se toma el tiempo y mira de cerca, toda la naturaleza tiene su propia belleza. Y cuando esa belleza natural está ahí, sólo pierdo en ella. Y entonces, como si fuera en un sueño, la escena sólo se pinta para mí. ¡Sí! Yo consumo de este entorno natural. Devoro por completo y entero. Y luego, cuando he terminado, la imagen aparece ante mí completa. Pero es tan difícil mantenerlo dentro ".

~ Vincent van Gogh, de los sueños de Akira Kurosawa.

Grandes maestros

Paul Cézanne

Les joueurs de cartes [Los jugadores de naipes]


Este cuadro tuve que ponerlo por lo que significa para la vida artística de Paul Cézanne, ademas por la historia que escuchamos en clase sobre su adquisición por un gran millonario árabe, convirtiéndola en la pintura mas cara del impresionismo. Ademas de ser una con mas importancia para este pintor.





The Seine at Bercy


Lo que llamo mi atencion de esta pintura fue la paleta de colores que utilizo Paul Cezanne, los azules del cielo son muy interesantes junto con las combinaciones de manchas blancas que forman las nubes, las pinceladas que dan reflejo a las sombras de las pequeñas embarcaciones me hacen pensar y preguntarme ¿Como es que pasamos de la pintura renacentista a el impresionismo? 







Vincent Van Gogh



The Starry Night

Esta pintura me causa interés por como Van Gogh la llamo, "un fracaso", podemos suponer que esta es la vista desde alguna habitación donde el pintor admiraba el amanecer que llenaba a la ciudad con su tenue luz, leyendo un poco sobre esta pintura y este nombramiento que el le dio, veo que en la época que vivió con Paul Gauguin se sintió tentado por la pintura de abstracción que el pintaba y decidió desviarse a ver esos nuevos horizontes pero con esta pintura se dio cuenta por completo que el estaba atrapado en el expresionismo.





Botas 

Esta es otra de las pinturas que elegi de Van Gogh, y me gusta lo que expresa en esta, su situación económica era decadente, era mantenido por su hermano sus cuadros no eran reconocidos y a falta de la posibilidad de contratar modelos o ir a diferentes lugares para utilizarlos en sus pinturas, empezó a pintar sus objetos personales dando un significado mucho mas cabron que el solo pintar paisajes, reyes o situaciones.





Paul Gauguin

Vairaumati

La verdad desconosco mucho sobre este pintor y esta pintura me llamo la atención por que siento que su protagonista tiene cierto parecido a nuestro pasado indigena, jajaja tal vez estoy medio loco pero asi se me figuro. Este cuadro refleja el interes que tenia el pintor sobre la leyenda de "vairaumati"  una diosa-madre, fuente de vida.




Van Gogh pintando las girasoles

Sin duda la amistad que tuvieron estos dos artistas fue muy importante por lo grande que son ambos y por la influencia que pudo tener uno sobre el otro, este cuadro significo mucho en su relacion y en su convivencia de dos meses que tuvieron juntos, al llegar a ser un simbolo de su amistad.
Gauguin escribe algo sobre su relacion y su formas totalmente distintas de trabajar que causo su separacion, estas lineas son muy interesantes y son estas...

Vincent quiso preparar una sopa, pero no sé cómo mezcló los ingredientes, indudablemente como mezclaba los colores en sus cuadros. El caso es que no nos la pudimos comer.

Paul Gauguin 104.jpg


Edvard Munch

El grito.

Como no pensar en este cuadro cuando hablamos de Edvard Munch, esta pintura causa cierto morbo por que se cuenta que causa un dolor de cabeza al observarla por un determinado tiempo, la obra platica sobre un grito de frustración del personaje principal, podemos decir que en esta obra es el mismo Munch que expresa su angustia personal o también podemos supones que es una critica a la organización económicamente, Munch grita ante las injusticias sociales y desigualdades económicas que trajo la Revolución Industrial.




Golgota

Significa calvario y se refiere al monte que esta ubicado afuera de Jerusalen, lugar donde fue crucificado Jesuscristo. Munch al igual que muchos pintores de su época tenia mucha curiosidad sobre su actualidad, y en esta pintura intenta plasmar sus conflictos entre el individuo y la sociedad en una época de choque, donde hay una reorientacion social y religiosa,  para eso utiliza iconografia cristiana.




Nota: De los 4 pintores expuestos aquí el trabajo mas interesante para mi es el de Edvard Munch, por los colores que emplea, las formas, los temas, la composicion, es un irreverente. UN MAESTRO